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domingo, 31 de marzo de 2013

Sobre las sesiones de natación, y otros enseres...

Concluyo el mes con una última nota, que concuerda con el final de las vacaciones por estos días. Parece mentira que son cinco años casi cumplidos desde que comencé la práctica de natación. No compartí jamás esa historia que comenzó como un chiste, hecho por un amigo cercano y uno de sus compañeros. Sólo cerca de cuatro veces me acompañaron a la piscina, para enseñarme cómo nadar, aprendiendo desde cero.
Después de aquellas escasas sesiones, jamás volvimos a vernos para entrenar.
El resto… historia.
Ha sido una actividad que me dejado mucho. Al paso de los años he tenido entrenadores ocasionales, cada uno de ellos me ha compartido lecciones gratas y sumamente valiosas. De todos he aprendido, y de todos me he llevado algo que me motiva a mejorar, a desarrollarme.
Desde hace meses entreno con una rutina propia. Las personas que nos dedicamos a cierto deporte con constancia y disciplina, en periodos ininterrumpidos de tiempo, somos atletas. No quiere decir que entrenamos para juegos olímpicos ni mucho menos. Al igual que todas las actividades, existen rangos y niveles. En mi caso, me considero un atleta que entrena para mejorar su condición física y mental, y para mantenerme sano, concentrado, en equilibrio.
Las personas que me conocen, saben que existe toda una filosofía metafísica detrás, que suelo compartir, y que es más como una especie de terapia, que ha ayudado a personas cercanas, y a mí mismo, a encontrar serenidad, consciencia, equilibrio.
No puedo negar que la actividad, el entrenamiento, ha traído más beneficios que otra cosa a mi rutina diaria, y, al igual que quien se dedica a la Música o a cualquier actividad artística, con dedicación y seriedad, podrá acordar conmigo que esa actividad o labor que han elegido, ayuda a su existencia de maneras magníficas, representando una especie de catalizador para desarrollar, explotar, y afinar cualidades y habilidades físicas, psicológicas, y, por qué no, espirituales.

Ha sido duro -debo confesarlo- avanzar en el desarrollo de la natación. Y aún me veo a mí mismo, un aprendiz lento. Para no haber dedicado tanto tiempo a una misma rutina deportiva específica, para mí es todo un logro. No tengo prisa. Lo disfruto a cada momento. Cada sesión, cada vuelta, es una lección aprendida.
Haber roto la barrera de los setecientos cincuenta metros, como duración de una sesión de natación, ha sido de lo mejor que he experimentado como atleta amateur.
Cada sesión de entrenamiento, cada día dentro del agua, es un evento que disfruto en sobremanera, y que ha transformado mi vida en diversidad de sentidos.

Imagen editada, original tomada del sitio:

Escucho:
Home life / Wheel  // John Mayer
Everything to lose [Armin Van Buuren remix] / Dido

viernes, 29 de marzo de 2013

Celeste

La Naturaleza es una excelente muestra de la divinidad que nos rodea. Algunas culturas le llamaron Cosmos, Universo, o múltiples nombres de personalidades distintas, representando nuestros dioses, elemento místico por medio del cual explicamos aquello que nos supera.
Estos días son una oportunidad de hablar de ello, de habitar el concepto, no importando los ritos o rituales que se lleven a cabo, ni la naturaleza de lo que llamamos Religión.
Dios se encuentra presente en todo momento y en todo lugar, aunque no seamos capaces de percibirlo, de vivirlo.
Nos rodea, nos define, nos transforma.
Es lo único que importa.

Imagen editada, original tomada de la cuenta `twitter´ @CHAVO87:

Escucho:
Welshman / Chute [Donna Lewis & David Torn]

Todo un revólver...

Escuchando el álbum Revolver, de The Beatles, me queda claro que los mejores álbumes de la historia de la Música fueron escritos entre los años sesentas e inicios de los setentas. Este álbum en particular, junto al Rubber soul, el Sgt. pepper's lonely hearts club band y The white album, son verdaderas joyas del rock and roll, que presentan innovaciones, no sólo en el proceso técnico de grabación y mezcla, definido por la tecnología y los avances que permitieron una riqueza y complejidad sonora jamás escuchada antes, sino por el proceso creativo de diseño y composición de las melodías.
Irónicamente, fue durante la concepción de Revolver, donde se comenzaron a dar los casos de experimentación de los miembros del grupo con las drogas, en especial con LSD [Dietilamida de ácido lisérgico], que le permitió a John Lennon, componer melodías que llevaron el rumbo de la banda, a nuevos y más profundos niveles.
Durante esa época se daba el inicio de la banda legendaria, llamada Pink Floyd, cuyo primer líder, y uno de los fundadores, Syd Barrett, daría comienzo a su historia con el uso desmedido de las drogas, hasta escribir esa narrativa de vida que influiría en la carrera del mismo grupo que fundó, y que debió abandonar, quedando plasmada en el álbum Wish you were here.
Es extraño que la complejidad de Revolver, inspirada claramente por el uso de drogas, le haya llevado a convertirse en uno de los álbumes mejor logrados de la Historia, de acuerdo a las críticas especializadas. Es extraño, porque, hasta el día de hoy, drogas como la LSD se encuentran en estatuto de ilegales, en la mayor parte del mundo. Revolver es un extremo de la situación, donde el uso se mantuvo sólo como simple inspiración, mientras que el caso Barrett, es una prueba del abuso y la destrucción de una carrera. Al final, Pink Floyd pudo sobrevivir a las circunstancias, pero su líder original, no.
Casos similares de álbumes brillantes [de los que se han hablado en notas anteriores], como el Mellon Collie and the infinite sadness, cuyo grupo, Smashing Pumpkins, tiene una larga historia de abuso de sustancias. El disco mencionado, fue catalogado por la crítica como el mejor del año en el que fue lanzado, y uno de los mejores de toda la década, comparado incluso con joyas como The wall. Lo único en contra sería [aparte de las drogas, obviamente], el ego de su líder, Billy Corgan.

La Música, después de todo, permanece, y hoy por hoy, que me encuentro redescubriendo lo que se escribió y vivió hace más de cincuenta años, intento desenmarañar los procesos creativos de verdaderas joyas artísticas. Como diseñador, inmerso en la génesis del Diseño, uno se pregunta hasta qué grado la influencia de circunstancias externas debe ser permitida, conscientemente, dentro de la creación y concepción de ideas.

Como reza la imagen que se comparte en esta nota -despojándola de toda ironía-, concuerdo en su leyenda: Keep calm and listen to The Beatles

Imagen uno, editada, original tomada de la liga:

Imagen dos, editada, original tomada del sitio:

Escucho:
Glass onion / I´m so tired / I will // The Beatles

martes, 26 de marzo de 2013

Visitas, próximamente

Salir a conocer sitios arqueológicos es emocionante. De eso no hay duda.
Me encuentro diseñando los pormenores del viaje de estudio que describía notas atrás.
El objetivo es mirar la evolución que sufrimos al ser conquistados por los españoles, por medio del análisis de la pintura, la escultura, y, desde luego, por la arquitectura, de cuatro sitios específicos.
En breve, más información al respecto.
Por lo pronto, he puesto al cerebro y a las manos, a diseñar el micrositio que compartiré con mis estudiantes.
Ya saben, me gusta en sobremanera el diseño visual de cosas.
Pronto compartiremos lo realizado durante las recientes horas. Todo es diseño. Todo es práctica.
Todo es aprendizaje.

Escucho:
Payphone / Maroon 5 featuring Wiz Khalifa
Call me maybe / Carly Rae Jepsen

lunes, 25 de marzo de 2013

Una instantánea de un instante


Había olvidado el sencillo placer que se experimenta al salir y vislumbrar una panorámica que te inspira a captarla por medio del lente de tu cámara fotográfica. Hacía tiempo que no caminaba, buscando el mejor ángulo para la mejor toma. La sensación que se tiene es indescriptible, como si supieras, desde muy dentro de ti, que transformas al mundo con la imagen que tus ojos siguen, que hace que los latidos de tu corazón pulsen más deprisa.
La Vida está hecha de sencillísimos placeres, que alimentan tu alma, que colocan una pequeñísima parte de una fracción del Universo dentro de ti, cual rompecabezas infinito, en una configuración donde las piezas se mueven, se transforman, evolucionan en ideas, actitudes, valores y sueños, de lo que eres, de lo que algún día deseas llegar a ser.

Escucho:
Miss you / Emotional rescue // The Rolling Stones

`Researching...´

Cerca de cinco años han pasado desde la última salida académica con mis estudiantes, para visitar y conocer sitios prehispánicos y ciudades coloniales. Ahora que me dispongo a escribir esta nota, me doy cuenta en realidad de cuánto tiempo ha transcurrido desde entonces.
Los viajes fueron -durante mucho tiempo- una manera de compartir vivencias con estudiantes a mi cargo. Fue una forma de conocer el Mundo, de obtener inspiración para proyectos literarios, y de perpetuar la pasión por la Arquitectura.
Lentamente, las salidas académicas evolucionaron, para sustituirlas por visitas a congresos, y conocer la visión contemporánea de los arquitectos, a lo largo del país. Dentro del ámbito académico, por su parte, las salidas mutaron a simples visitas a playas y lugares de encuentro social casual.
Eso desanima.
Hoy, después de tanto tiempo, me encuentro de nueva cuenta diseñando una salida de corte original, para visitar sitios prehispánicos, y habitar esos espacios, integrados por hermosas cosmovisiones únicas.
Mucho se ha transformado en cinco años, y -debo confesar- no me siento tan emocionado al viajar, como al inicio.
Me he concentrado en otros aspectos, en otras facetas de la Arquitectura. Aún así, el contacto directo con el espacio prehispánico, jamás podrá ser sustituido.
Es grato regresar al origen, al riesgo de lo desconocido, a la aventura de lo mágico.
Ahora mismo me encuentro en el researching obligado, antes de definir los puntos clave que conformarán la salida próxima, después de tanto…

Escucho:
All I see / Go dreaming // Dido (featuring Pete Miser)

Génesis [prehispánica]


Architectiak está confeccionado, en gran medida, por Arquitectura mexicana.
Las formas, los elementos, las ideas. Todos los conceptos.
La esencia de la Arquitectura prehispánica contiene tanto de nosotros, de lo que somos, de nuestro pasado, y desde luego, de nuestro futuro.
En la filosofía prehispánica coloco mi razón para existir, como ser humano.
En su narrativa, sus mitos, y leyendas, encuentro las respuestas a lo que acontece dentro, y fuera de mí.
Los sensuales contornos a contraluz, de las estructuras piramidales, de las cornisas, de lo intrincado de la Geometría, seducen la mirada, y conquistan el alma.
Caminar, respirar, habitar esos espacios antiquísimos, como el Tiempo mismo, es una experiencia que jamás aburre. Por el contrario, me lleva a recorrer sendas que no imagino, que no acaban, que no poseen final, pero si estructura y sentido.
Y alimentan al espíritu, de maneras que nada, nunca, podrá igualar.

Escucho:
The trial / Pink Floyd
Don´t believe in love / Dido

sábado, 23 de marzo de 2013

[Experiencias visuales] Dentro de la Música

Escuchando el nuevo álbum de Justin Timberlake, que hace un par de años me convencía con su interesante/sugerente propuesta Futuresex/Lovesounds.
Me hice del álbum años después de su lanzamiento. Sinceramente mi curiosidad se vio alimentada por el hecho de haber obtenido una nominación como álbum del año en los premios Grammy. El disco termina siendo una verdadera joya, donde el ritmo, la repetición melódica, el juego de agudos y los coros en las voces, con tintes Rhythm and blues, me sedujeron.
Futuresex… es una suerte de equilibrio entre genialidad, talento y banalidad, que termina por envolverte en una experiencia musical integral, en donde elementos sonoros, acústicos y conceptuales, inyectan por completo tus sentidos.
En los recientes días, me he dado a la tarea de conocer los pormenores de The 20/20 experience, que repite como productor, con Timbaland a la cabeza. Varios elementos me hacen reflexionar en torno a hacerme, o no, del álbum, para la creciente colección de CD´s. El primer hecho es que el propio Timberlake ha confirmado que es el primero de dos tomos, con el mismo concepto. Luego viene el hecho de la duración de las melodías, que, aunque poseen ese toque exquisito de cambio de ritmo y libertad y desenvolvimiento natural del sonido dentro del concepto de cada tema, presiento que no poseen la genialidad alcanzada durante el Futuresex...
Eso sí, el concepto y la acústica de The 20/20 experience promete mucho más de ese toque visual que me conmovió -sobre todo en el sentido espacial- en ese corte llamado Lovestoned/I think she knows Interlude. ¡Vaya, exquisita experiencia aquella!

Las primeras dos visitas a The 20/20… no me han impresionado sensorialmente al grado de su predecesor. No encuentro aún elementos innovadores que Futuresex… no haya mostrado ya. Por momentos me parece una continuación de éste, con reminiscencias sonoras y conceptuales. No encuentro esa profundidad, esa delicadeza irónica entre letras simples y repeticiones vagas, guiadas con maestría por una producción técnica de gala y enorme calidad y creatividad.

En fin. The Beatles me han seducido con dos de sus álbumes, Rubber soul y Revolver, quienes se encuentran nominados y buscan de igual manera un lugar en la colección definitiva de CD´s.
Decisiones complicadas, en definitiva.

Imagen tomada de la liga:

Escucho:
Tunnel vision / Body count // Justin Timberlake

Notas extraoficiales en bitácora de obra

Los planes para este año no han sido cumplidos al pie de la letra.
Ni siquiera cerca…
La implementación de un nuevo esquema académico en el que se ha trabajado arduamente en los últimos años se encuentra cada vez más lejos de consolidarse. Además de hallarme inmerso en una intervención arquitectónica más, cuando uno de los propósitos de inicio de año fue no realizarlas ya, por un largo periodo de tiempo.
La Vida se encarga -ahora lo veo- de boicotear los planes, y de obligarte a realizar todo aquello que jamás planeaste.
La intervención en la que interviene el despacho en este momento me ha mantenido en forma, aprendiendo cada día cosas nuevas, y consolidando algunas otras.
Debo confesar que las visitas a la obra son una experiencia que me agrada en sobremanera. El plan trazado originalmente era alejarse del ámbito de la construcción y la supervisión por un tiempo, para concentrarme en planes de diferente naturaleza.
Lo que comenzó como una participación a regañadientes -ya que la invitación no pudo ser rechazada-, se ha convertido en una intervención interesante, que me hace reconsiderar la decisión de desapegarme de la fase constructiva.
Es un dilema en el que me encontraré en algunas semanas más.
Durante los últimos dos años hemos equilibrado las actividades en diversos campos, como la intervención y acción académica, la actividad literaria, la investigación, y la remodelación e intervención de obras arquitectónicas. Y qué decir del entrenamiento, y la inclusión en el deporte, con la actividad de natación.
Los logros han sido completamente diferentes a los esperados o planeados en cada rubro, lo que me hace reflexionar sobre lo que en realidad deseo hacer durante los siguientes dos años de mi vida.
La supervisión es una experiencia que me permite aprender, mantenerme activo, y que me ha traído tranquilidad y satisfacción, como profesionista. La natación y la actividad académica -con fuerte inclinación a la tutoría de estudiantes- me ha brindado satisfacción humana.
Una difícil decisión deberá tomarse pronto.

Lo tomo con calma.
Por lo pronto, me obsequio algunos minutos, serenos, y obtengo una panorámica de los alrededores de la ubicación de nuestra reciente intervención.
Me hallo muy contento, inmerso, en ella.
Eso es lo único que -por ahora- [me] interesa.

Escucho:
Ready to start / Arcade Fire


Actualización [29/marzo/13]:

Hace algunos días, uno de mis tutorados me preguntaba si era buena idea continuar estudiando Arquitectura, porque escuchó de voz de cierto profesionista, que el campo de trabajo era limitadísimo, e imposible sobrevivir como arquitecto.
Le dije al estudiante que ser arquitecto no es simplemente diseñar -por ende, dibujar- y construir, y ahora que leo el comentario hecho a esta nota, concuerdo en esa idea.
Arquitectura tiene un sinfín de líneas de investigación y/o acción. Un compañero estimado, de estudios de maestría, siendo arquitecto, ha abandonado por completo la faceta de construcción, dedicado ahora a nuevas líneas que involucran arte visual y sonoro.
En mi caso, la Literatura es parte natural de mi formación como ser humano, y tras haber escrito dos libros, y haber sentado las bases de mis futuros trabajos en este rubro, me encuentro decidiendo cómo equilibrar la parte constructiva y de supervisión profesional, con actividades de género creativo.
Días atrás siguieron llegando trabajos disciplinares, de construcción y supervisión al despacho. Es una compleja decisión -como relata Marlyn en su comentario-. Creo que la Arquitectura no es sólo construir, y tener tu nombre en las revistas prestigiosas de diseño -habré herido el ego de compañeros profesionales con estas palabras-. Cada quien decide qué hacer con la parte de la Arquitectura que posee en sus manos.
Arquitectura -han probado infinidad de personajes a lo largo de la Historia-, se relaciona de manera natural con las artes, incluyendo la Música, la Pintura [física o digital -cito el trabajo de Juan Manuel de Jesús y su concepto Realitat] y la Cinematografía.

Nadie posee la verdad absoluta. Es la riqueza que plantea la Arquitectura. Ella sólo te pide una sola cosa, que habite en tu ser: Diseño. Lo que haces con él, es por completo, tu válida decisión.

lunes, 18 de marzo de 2013

Afecciones tardías


Tardé treinta y cinco años en descubrir el fragmento de la beatlemaía, legado de mi padre.
Desde siempre miré a The Beatles como un grupo de rock, como cualquier otro, que tuvo su época, y que brilló por la genialidad de su propuesta.
Pero nada más.
Semanas atrás comencé a interesarme por su Música, sus melodías, y sus álbumes. Fue un interés repentino, que vino de la nada, y que me sorprendió, ya que era algo que simplemente no esperaba.
La Biología y la Genética, explican que los rasgos heredados genéticamente, pueden manifestarse durante los primeros años de vida y desarrollo de los individuos. Lo mismo debe acontecer con la Psicología, y todo aquello que tiene que ver con la conducta. Habrá aspectos que se heredan, que se aprenden, que se habitan y simplemente se copian, conforme nos desarrollamos como seres humanos individuales.
Mi afección por The Beatles ha tardado -considero- demasiado tiempo en manifestarse.
He comenzado por el concepto de Yellow submarine, más por simple curiosidad cultural, que por afición, para después escuchar detenidamente el legendario Sgt. Pepper´s lonely hearts club band, y posteriormente sentir curiosidad innata por otros álbumes del cuarteto, como The white album, Rubber soul y Revolver.
Su propuesta tiene mucho sentido. No puedo explicarlo. Su Música es una expresión destacada en muchos sentidos. Un rock and roll que trasciende Espacio y Tiempo. Me interesa no sólo el producto final, sino más bien el proceso de gestación y concepción conceptual de cada uno de sus álbumes.
Considero a esta banda británica una de las mejores concepciones musicales, que lograron expresar por medio de su estilo y lenguaje musical, aspectos interesantes y representativos, no sólo de cada miembro, como persona, sino como reflejo social de lo acontecido en el mundo por aquella época.
En este momento me encuentro extrayendo de su caja, el CD de The white album, y siento una fascinación indescriptible por escuchar el concepto original de la Música contenida en este proyecto, como si se tratara de álbumes nuevos de artistas contemporáneos favoritos, como Massive Attack, Radiohead o Sting.
Considero que dicha fascinación que hoy experimento en verdad ha sido heredada de mi padre, quien fue fiel seguidor de la banda en sus inicios. Yo jamás imaginé poseer los elementos en mi portafolio cultural que me hicieran interesarme en el trabajo de The Beatles, como ahora me intereso.
No dejo de sorprenderme cómo el código genético, cultural, conductual y social de un individuo, es capaz de mantenerse en constante mutación y cambio.

Imagen editada, original tomada del sitio:

Escuchando:
Happiness is a warm gun / The Beatles
Crossroads / Dreaming with a broken heart // John Mayer
Y mi corazón... [Álbum version] / Belanova
Hooked / Toto
Hometown glory / Adele
Secret alphabets / Kasabian

domingo, 17 de marzo de 2013

Genética biológica/mercadotécnica/literaria

Es un hecho: Parque Jurásico regresa al cine.
Bajo la batuta de Steven Spielberg, como productor y guía en la dirección de la nueva entrega [que promete sorprender con revolucionario 3D], mi mente vuela al lejano año de mil novecientos noventa y tres, con la adaptación de una de las novelas que transformaría mi visión, como escritor, de ahí, en adelante, y hasta los proyectos literarios que esbozo hasta la actualidad.
Michael Crichton fue el responsable de consolidar mi verdadera pasión por la Literatura, y aunque muchos lo detracten por la naturaleza ciencia ficción de su trabajo, en sus textos y visión prospectiva, encontré la aplicación de la lógica, la ciencia y la reflexión, en el diseño de mis textos.
Muchos de los proyectos literarios que comencé hace cerca de quince años guardan la influencia de Crichton, y sí, lo admito, me concentré en la ciencia ficción, como base de los textos, que, a lo largo de las décadas, han evolucionado hacia nuevas direcciones creativas.
Para mí es grata la noticia del regreso de un pequeño fragmento del universo crichtoniano a la pantalla grande.
Su técnica narrativa y su estilo literario personal fueron innovadores en su época, y en ellos encontré inspiración y guía para concluir las bases de las sagas literarias que aún hoy, se mantienen en construcción.

Imagen editada, original tomada de la dirección:

Escucho:
Paradise circus / Massive Attack
The strangest thing / George Michael

Positivismo

Transcribo una respuesta a un correo cuyo cuestionamiento me agradó, y que giraba en torno a la aplicación del Positivismo a la Arquitectura, en México:


Cuando hablamos de Arquitectura Positivista, nos referimos al hecho de buscar en el diseño arquitectónico, la aplicación de conceptos y filosofías propias de la Razón. El Positivismo se basa en la premisa de hallar en la razón, la verdadera explicación de la existencia del Hombre. En la Arquitectura y el Urbanismo, por ejemplo, se diseña utilizando herramientas de diseño como la simetría, la geometría, el uso de la proporción, dando prioridad, desde luego, a la función, por delante de la forma, aunque en el Positivismo original, aplicado a la Arquitectura, ambos elementos: forma y función, van de la mano y se complementan.
La idea de los arquitectos y urbanistas de la época fue el rescate de la memoria histórica, como parte fundamental de la razón y la trascendencia humana, por lo que se vuelve a estilos arquitectónicos anteriores, que reciben en sus nombres el prefijo `neo´. Así, encontraremos estilos y tendencias arquitectónicos como neobarroco, o neogótico, que es la continuación de los estilos y tendencias originales, pero fuera de época, con aplicación de nuevos materiales y sistemas constructivos industriales, más que artesanales, que fueron los utilizados en los estilos originales.

En México, por ejemplo, el Positivismo deriva en el uso de cánones de Belleza centrados casi exclusivamente en la forma, en el logro de una identidad regional o nacional, por lo que la función poco a poco va perdiendo la importancia presente en la aplicación del Positivismo en Europa.
En nuestro país, se rescatan elementos propios del Renacimiento, en lo que llamaremos la génesis de las `Academias´, como la Real Academia de San Carlos. Esta institución logra fusionar los valores indígenas aún presentes tras la Conquista, e integrarlos a los cánones europeos, lo que deriva en ornamento más que en detalle y atención a la función.
En el Estado donde vivo [interesante ejemplo que he encontrado, y que experimento como nativo de la ciudad], he descubierto que la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, surgió precisamente de cánones positivistas, derivando en una primera Arquitectura base, que representó la plataforma inicial para la llamada Ciudad Universitaria, ubicada en la Ciudad de Pachuca. En el esquema académico, se priorizó el uso de la Literatura y la Filosofía -posteriormente las Ingenierías- mientras que, años después, se plantearía una Arquitectura funcionalista, que terminó por dar prioridad a las formas representativas de la nueva esencia universitaria.
Cuando mencionan que en México el Positivismo en la Arquitectura perdió su esencia original, se refieren precisamente a la cualidad de la Arquitectura de buscar una identidad, que olvidó en algunos momentos, el predominio de la razón, en aras de dotar a las ciudades o a la nación, de un lenguaje arquitectónico, irónicamente basado en el pasado, pero lleno de intensa sintaxis y significado simbólico y conceptual, que dio mayor importancia a la forma, más que a la función.

Gracias a Gabriela Flores H. por escribir. Espero respuesta aclare dudas. Ha sido un placer reflexionar al respecto del tema que has solicitado abordar.
Un fuerte abrazo.

Escucho:
Soñé / Últimos días / Veneno // Zoé. Taken from Música de fondo. Unplugged on MTV

sábado, 16 de marzo de 2013

Espeluznante y psicodélico

Hace algunas horas platicaba con uno de mis tutorados. Quizá no lo haya compartido jamás, pero me agrada ser tutor de algunos de los estudiantes a mi cargo. Es la manera que tengo de canalizar parte de mi energía, además de aprender valiosas lecciones que terminan por esbozar las razones para continuar en la lucha.
Hablábamos pues de lo importante que es la Música en nuestras vidas. No me refiero sólo a quienes escuchamos y vivimos las propuestas de los artistas, sino para los autores mismos de las melodías, los conceptos y las diversas direcciones y rumbos musicales. Algún día compartiré mis razones -por ejemplo- para escribir y publicar libros, y la importancia dentro de mi proceso de vivencia humana.
A últimas fechas mis gustos musicales han evolucionado de maneras que no imaginé antes, y me encuentro en un interesante proceso de búsqueda y conocimiento de propuestas, tanto conocidas, como contemporáneas.
Álbumes clásicos se encuentran en este momento tocándose en el tocadiscos virtual. Dos de ellos destacan estos días, en los que retomo la escritura en este diario digital.
Thriller es un álbum fantástico, lleno de energía representativa de la época. El más vendido de toda la historia. Debía ser de Michael Jackson. En términos conceptuales puede que no posea la riqueza y complejidad de otros álbumes, de otros artistas, pero Jackson supo aprovechar el `boom´ tecnológico y mercadotécnico de la época. Thriller es un álbum propio de su época, donde se fusiona por vez primera lo sonoro, lo visual, lo mercadotécnico y el valor publicitario, propio del consumismo que nos define hoy, treinta años después de su lanzamiento. Los principios de publicidad y los cánones del mercado global, fueron definidos en gran medida por este álbum.
Sgt. Pepper's lonely hearts Club Band, de The Beatles, por su parte, es uno de esos álbumes armónicos y hermosos, donde se conjuga lo conceptual, lo sonoro y lo psicodélico. Habrá otros discos de esta agrupación que podrán igualarlo, o quizá sobrepasarlo, en aspectos de composición y técnica [estuve a punto de comprar The white album, instead of...], pero Sgt. Pepper´s posee la esencia de lo que los seres humanos anhelamos con ahínco: libertad. Un álbum que corre en todas direcciones, que por momentos es divertido, conceptual, profundo, triste, pero que define en la totalidad de sus melodías, los sentimientos y experiencias humanas que todos hemos vivido en, al menos, alguna ocasión.

Ambos álbumes tienen  algo en común: ser parte integral de la memoria colectiva de la sociedad global, ya que, en sus imágenes y sonidos, vemos reflejados una parte de nosotros mismos, de las sociedades y culturas que nos definen.

Imagen uno, tomada de la liga:

Imagen dos, tomada de la liga:

Escucho:
P.Y.T. (Pretty Young Thing) / The lady in my life / Beat it 2OO8 with Fergie // Michael Jackson

viernes, 15 de marzo de 2013

Contextos...

La relación estrecha con los medios de comunicación, específicamente con las redes sociales, me ha permitido -entre otras cosas- explorar el ambiente y las características culturales de personas de diversas ciudades y países.
Al realizar el estudio sobre Creatividad dentro del diseño arquitectónico hace tiempo, dentro de la Maestría en Diseño Arquitectónico, encontré una variable interesante, digna de desarrollar. El contexto histórico y cultural.
En su momento no hubo tiempo de indagar y profundizar en torno a este tópico, pero ahora, a años de distancia, me gustaría realizar un apunte al respecto.
Considero que cada persona está definida -desde el punto de vista social y cultural- por tres contextos o `ambientes´, serie de características del entorno donde se vive, que determina y consolida la personalidad y contenido cultural individual, con el que se afronta y comprende al Mundo circundante.

Los tres contextos, se describen, como sigue:
Primer contexto: el familiar, siendo precisamente la familia donde el individuo se concibe, y en el ambiente en el cuál vivirá la mayor parte de su existencia. La unión de dos mentalidades, los padres, aunado a las condiciones familiares que definan el entorno inmediato y lo que pueda suceder posteriormente [muerte, divorcio, separación], dotan al individuo de una serie de valores, conceptos e ideas de lo que el mundo es, desde el punto de vista de los padres, tíos, hermanos y abuelos, quienes, acorde a su experiencia personal, enseñan -de manera consciente o inconsciente- el significado de la vida, y, en gran medida, la perspectiva que la persona tomará al momento de afrontar su propia existencia.
En este rubro se desarrolla el ambiente religión. Finalmente es un derivado de este primer contexto, ya que las circunstancias familiares definen en un alto grado, la dirección que el sujeto seguirá en torno a dicho tópico. Cabe mencionar que `religión´ no es lo mismo que espiritualidad, tercer contexto que determina la cosmovisión de una persona.

Segundo contexto: el llamado cultural. Se refiere al grado de valores civiles que son aprehendidos acorde a la nacionalidad que se posee. Cada pueblo, cada ciudad y cada país, guarda un legado de índole histórico y cultural, traducido en una serie de eventos acontecidos en espacio y tiempo no actuales, a los cuales el individuo aprende a aferrarse, como parte de un pasado y de una trascendencia futura, basada en nombres, actitudes y pensamiento o idiosincrasia de personajes, instituciones, documentos, o elementos de índole arquitectónica y/o urbana, que terminan por definir la relación del individuo con la tierra que pisa, el ambiente nacional que habita.
La Arquitectura y la configuración de las ciudades, forma parte de este segundo contexto, determinado por la forma de las ciudades, las actividades que se llevan a cabo en cada una de ellas, definido a su vez por el clima, la topografía, la relación con el entorno natural, que deriva en una serie de actitudes sociales, que se convierten en valores generalizados que se legan de generación en generación. Las formas, configuraciones y características arquitectónicas y urbanas, es una manera interesante de conocer dicho contexto, ya que dentro de estos ambientes, podemos encontrar los valores sociales que definen a las comunidades, y, por ende, a las naciones.

Un experimento en este aspecto ha sido desarrollado en el libro 12 campanadas hacen un reloj, donde se narran historias, inspiradas en el segundo contexto que se describe en esta nota.

El segundo contexto es esencial, ya que de él depende que un individuo pueda o no, integrarse a la sociedad, fungiendo como un equilibrio entre el primer contexto, y el tercero.

Tercer contexto: el espiritual, en muchos casos confundido con la religión. No se trata, ciertamente, de la relación del individuo con la institución que conocemos como iglesia. Es mucho más profundo y complejo que eso. La relación con cualquier institución religiosa es un aspecto que puede ser analizado desde el primer contexto. Al final, la iglesia se convierte en una especie de `familia´ que rodea y define los valores individuales de la persona.
El tercer contexto se refiere más bien a una relación profunda entre el individuo y él mismo, es decir, el cosmos interno, que puede ser traducido como Dios, Cosmos infinito o Universo. Es la relación que la cultura maya intentó describir como el equilibrio entre el espíritu del individuo y la energía creadora de todas las cosas.
Hablar de un solo concepto o entidad, llamada dios, limita este contexto al primer contexto. El último de los contextos trata más bien del verdadero autoconocimiento, las potencialidades, la misión y la razón de existencia del propio individuo, comprendido desde él mismo que, si bien es cierto es definido en gran medida por la religión, es finalmente misión del individuo aprender a conocer y aceptar las circunstancias biológicas y psicológicas que definen su persona, como una entidad humana única e irrepetible.
Hablamos de la cualidad que posee cada persona de conocer, aceptar y agradecer por la serie de eventos de toda índole, que han marcado su presente, y que tiene que ver con una serie de pruebas, lecciones, o valores que el individuo ha afrontado, para mantener una relación sana, duradera y consciente, con su actualidad.
Los dos primeros contextos definen al tercero, pero es la energía interna, lo que muchos llamarían supraconsciencia, la que lleva a integrar la existencia de los dos contextos, y definir el tercero.
El tercer contexto convierte al individuo en una persona con características específicas, que, al ser bien llevadas, le permiten trascender en el Espacio y Tiempo.
Son muchos los personajes dentro de la Historia que logran desarrollar y consolidar conscientemente el tercer contexto, y el éxito de sus vidas [me refiero a éxito como la serie de condiciones y circunstancias que les llevaron al reconocimiento social, no siempre derivado en bienestar personal] depende de su visión interior, el conocimiento de sus habilidades, limitantes, y la profunda y compleja relación que guardaron con el ambiente natural, social, cultural, político, económico, y que utilizaron a favor, para lograr el cumplimiento de sus metas personales más elevadas, traducidas en movimientos sociales, despertar de consciencia a niveles nacional o internacional, y, en general, la apertura de la mente y la visión que inspiraron a las personas que les rodearon.

Espero tener algún día la oportunidad de ampliar la visión compartida hoy, en este brevísimo apunte.

Escucho:
Before today / Everything but the Girl
Street spirit [Fade out] / Radiohead
The 2nd Law: unsustainable / Muse
Diamonds / Janet Jackson
You give me something / Jamiroquai

domingo, 10 de marzo de 2013

Agua clara

Este fin de semana ha sido de sutil aprendizaje, aunque -originalmente- se contemplaba, no tendría ningún provecho.
Las sesiones de natación debieron ser sustituidas por entrenamiento teórico, gracias a un excelente libro, titulado Un romance con el agua, de Ronald Johnson. Debo confesar que sin este tiempo de obligado reposo, jamás habría profundizado en su lectura, y comprendido conceptos, indispensables para alentar la práctica dentro del agua.
El fin de semana ha llegado a su fin, y una semana nueva iniciará.
Espero poder recuperar la cotidianidad, y mantener el ritmo que, antes de este descanso necesario solicitado por el cuerpo, fue planeado.

Escucho:
Wasted hours / Arcade Fire

Grandes pretensiones

Sacrifiqué tres sesiones de natación en aras de descanso -cuasi- total, y recuperar la salud. Durante el tiempo en reposo me dispuse a llenarme de excelente Música, para no caer en la desesperación y en la locura. Y es que permanecer en modalidad `descanso´, es un suicidio para mí. Las personas que me conocen, lo saben bien.
Tras escuchar hermosos álbumes de docenas de artistas, fue que esbocé el presente artículo, que no posee pretensión alguna, más que tintes de reflexión en varios sentidos.
La historia de la nota comenzó al ampliar la colección personal de CD´s a aquellos ganadores al Grammy en la categoría de álbum del año. Ya que he seguido la premiación de este reconocido galardón a los largo de diecinueve años, me di a la tarea -teniendo al Tiempo más a favor, que en contra- de escuchar, analizar y valorar a los ganadores de esta categoría desde mil novecientos cincuenta y nueve.
Existen álbumes ganadores -sobre todo a lo largo de los últimos diez años- que han sorprendido al mundo al hacerse del premio en esta categoría. Podría referenciar a River. The Joni letters, de Herbie Hancock, que, por cierto, no pude llegar a comprender del todo hasta este fin de semana que permanezco en calidad de `paciente en lenta recuperación´. Raising sand, de Robert Plant & Alison Krauss fue otra de las sorpresas, de las que nadie esperaba, al alzarse como triunfadores al álbum del año. Al final comprendes que, dada la fuerza, la armonía, la belleza y la integración de dos valores contrarios, así debía ser. Quizá uno de los momentos más elocuentes se lo lleve Arcade Fire, y su obra maestra, The suburbs -álbum que digerí plácidamente durante las eternas horas de reposo obligado, por cierto-, quienes se mostraron impactados al ser elegidos como mejor propuesta del año respectivo. La última de las extrañezas ha sido Mumford & sons, con esa propuesta bizarra y folk bautizada como Babel, que, aún no terminando de comprender y, por ende, aceptar, como elección a mejor álbum del año…
Las nominaciones al Grammy en esta categoría a lo largo de los años se convierten en brillantes oportunidades de conocer el desarrollo de la Música a través del Tiempo y el Espacio. He descubierto que muchos de los álbumes nominados se encuentran actualmente en la colección de CD´s, y otros tantos, integraron una lista de próximas inclusiones.
He llegado a la conclusión que los álbumes considerados guardan una serie de variables que los llevan a trascender su momento en la existencia. Esta serie de elementos pueden ser constantes en el hecho de presentarse en los álbumes elegidos, pero completamente variables en torno a la naturaleza en cómo se muestran o expresan. Así, Arcade Fire, logra sorprender por la infinita versatilidad de una propuesta realmente diseñada y cuidada hasta el último detalle. El gran número de sus integrantes ayuda en este sentido. O bien, Alanis Morissette [Jagged Little Pill], logra atrapar fuerza y profundos valores, como rebeldía y no aceptación a los estereotipos sociales de la época. Mumford & sons expresan -por lo tanto- interesantes reflexiones en torno a las tradiciones de las comunidades, que se pierden en aras de desarrollos tecnológicos frívolos.

Existen, sin embargo, de vez en vez, álbumes, serie de extraños especímenes conceptuales, que llaman la atención del público y la crítica, pero cuyas variables configuran un texto cuyo contenido y mensaje sobrepasa toda lógica, lo que lleva a dichos álbumes a considerarse como saltos cuánticos, es decir, proyectos cuya génesis se llevó a cabo en un Espacio y Tiempo que no son los suyos, por hallarse los álbumes, adelantados a su época en todos los sentidos.
Tres son los álbumes que considero, concebidos con las características descritas. Dos de ellos nominados en la categoría y premio referenciados.
The dark side of the moon, vía Pink Floyd, será el primero de ellos. Jamás nominado en la categoría descrita, representa una serie de avances tecnológicos impresionantes, cuya grandilocuencia armónica y conceptual supera todo lo escuchado en la época, pero que -desafortunadamente-, lleva a la crítica a considerarlo sólo eso: una especie de aprovechamiento subversivo, un claro manifiesto en contra de la sociedad contemporánea.
Lástima. En realidad, The dark side… es mucho más que eso. Lo comprendo cada vez que lo escucho, y que encuentro en cada una de sus travesías, más y más elementos conceptuales, infinitos, ricos, y hermosos en todos los sentidos.
Mellon Collie and the infinite sadness, cortesía de Smashing Pumpkins es el Segundo caso. Un álbum nominado que tenía absolutamente todo para ganar. Belleza, talento, rock desenfrenado. Irreverencia. Todo. Pierde frente al perfecto Falling into you, de Celine Dion. Una clara muestra de que lo ortodoxo y estético se utiliza como pretexto para ocultar las líneas oscuras existentes entre las líneas ordenadas y pulcras de las sociedades. Mellon Collie… ha sido uno de esos álbumes a los que yo mismo di la espalda, a pesar de encontrar atractivo y hermoso en todos los niveles, en aras de mantener la apariencia de la rectitud y la ética.

Finalmente, pero no menos grandilocuente. Kid A, concepto de Radiohead. Serían nominados años después, con In rainbows, para intentar pagarles el no reconocimiento por uno de los álbumes contemporáneos [dejo aparte el caso de Ok computer, a pesar de las implicaciones que esto represente]. Kid A es un logro conceptual en todo el sentido de la palabra. El rock and roll, mutando, transformándose, expresando la metamorfosis obligada que atraviesa la sociedad hoy en día. Ésa es la razón que me lleva a no considerar a Ok computer. Su hermano, Kid A, viaja a planos conceptuales no logrados por el primero. Finalmente, con todos los logros de ventas, de cambios de mentalidad, de inclusión de valores como la tecnología como medio de comunicación generalizada, el álbum pierde frente a Two against nature, de Steely Dan, álbum que contiene la esencia del proyecto de Radiohead, pero con tintes más matizados y tradicionales. Toda una sorpresa. ¿Quién no recuerda el hecho de que el tiraje del álbum ganador fue tan escaso, que una vez que se levantó como triunfador, era virtualmente imposible hallar su álbum en las tiendas de discos especializadas?

Cierro la presente nota mientras escucho un remix de Moby, grabación alternativa de uno de sus tracks: `Alice [General Midi Remix]´, recordándome que habrá artistas y propuestas que jamás serán reconocidas, pero que, por ese simple hecho, no dejarán de agradarnos, por representar valores para nosotros.
Al final, agradezco el sacrificio de las sesiones de natación en pos de la recuperación de la salud. La travesía musical ha sido grata, y exquisita, como espero haya sido esta nota delirante, para todos ustedes.

Imagen uno, editada, original tomada del sitio:

Imagen dos, tomada del sitio:

Imagen tres, extraída de la liga:

Imagen cuatro, editada de la original, tomada del sitio:


Escucho:
Stylo / Gorillaz featuring Bobby Womack & Mos Def
Oxford street / Everything but the Girl
San Jacinto / Peter Gabriel
Bohemian like you / The Dandy Warhols
Slow dancing in a burning room / John Mayer. Taken from Where the light is. Live in Los Angeles
Heal the world / Michael Jackson
Everyday is a winding road / Sheryl Crow
I am citizen insane / Radiohead
Janie runaway / Steely Dan
Please read the letter / Robert Plant & Alison Krauss