Reestructurándonos

Iniciamos un ciclo académico nuevo.

Hace un año nos encontrábamos en otro set de circunstancias. Es irónico cómo las cosas se transforman, de maneras no imaginadas o planeadas. Nos ha costado trabajo recobrar la claridad en la perspectiva, y regresar a la estabilidad, emocional, cognitiva, de pensamiento. Reconstruimos pieza a pieza nuestros planes.

Ahora, trabajamos en la parte académica, a la par que construimos lo que serán los planes en otros ámbitos. Una vez más, renovamos los índices de Architectiak, y estamos listos para comenzar una etapa nueva en nuestra faceta académica. Todo se halla organizado y estructurado. Programas y Contratos Académicos de asignaturas a nuestro cargo, pueden ser descargados, aquí.

Escucho:

Take me | Everything but the Girl

Reencuentros circunstanciales

Miren que encontrarme a Miguel Chávez ha sido una grata sorpresa esta tarde. Lo conocí hace apenas un año, pero el breve tiempo que pasamos de manera presencial fue suficiente para conocer su Temple y su espíritu inquieto, además de su historia de Vida, que sinceramente, fue una de las lecciones que siempre recordaré. Su partida concordó con una serie de eventos personales que me hizo sentir un gran dolor tras su ausencia. La Vida –sin embargo– se ha encargado de que nos encontremos en más de una ocasión, de maneras circunstanciales, y poder compartir experiencias y nuestras respectivas historias. Gracias Miguel por ese libro titulado `El juego de la Vida y cómo jugarlo´, de Florence Scovel Shinn, y ese concepto de la gran expresión de nosotros mismos. Aunque me costó encontrar tiempo y deseos de leer el libro, hallé en él muchas ideas y elementos atinados, que me recordaron cuál es la dirección que deseo brindar a mi Vida. Quiero agradecerte por tu carisma y tu sencillez, y por brindarme tu amistad. Aprendí muchas cosas de tí, y deseo de todo corazón que cumplas las metas que falten por cumplirse [porque has cumplido muchas]. Gracias por esa Libertad y esas ganas enormes de vivir que me inspiras cada que te veo. Jamás olvidaré ese espacio que me describiste, ese mágico lugar en el que has atesorado fantásticos momentos, y que compartiste en aquella clase de introducción al Diseño. Pareciera que fue ayer…

Sueña alto, vuela lejos, y disfruta la Vida como sólo tú sabes hacerlo.

Escucho:

Magnetized | So we can stay alive || Garbage

Ruta al Auto descubrimiento

Hace un par de meses buscábamos material para nuestras clases de Arquitectura Mexicana, cuando surgió un vídeo de una colección que rescataba las `La Ruta de los Conventos', centrado en Guanajuato. 

Aunado quizá a nuestro estado de Salud, la incertidumbre de las circunstancias, además de la inquietud de la [siempre apasionante] Arquitectura, es que decidimos dedicar unos días para enfrascarnos en una travesía, después de años de abandonarlas, lo que se convirtió en un reto personal, que, días después de una crisis que nos dejó inoperantes, fue que decidimos no posponer más esta idea que vagaba en la cabeza, y dar seguimiento a esos conventos.

El viaje resultó ser toda una bitácora de Auto descubrimiento, que relataremos en notas, imágenes y sitios digitales diversos. 

Hay mucho qué contar. 

Escucho:

Sly | Massive Attack

Reflexión en Cita

Click en fotografía para agrandar

`Debemos tener ojos de Amor, vista añeja para poder descubrir cada construcción, cada rincón, cada momento histórico, hacer que sus canteras, monumentos y esquinas hablen, griten, conocer su gente presente y pasada para poder penetrar su alma y conocer la esencia de esta ciudad'.

Una lección en palabras de Monseñor Salvador Rangel Mendoza. Un lección que buscaba en los callejones, en el Cielo, en los atardeceres, en la Enfermedad. Palabras que llegan en un momento justo, certeras como el Horizonte que paulatinamente adquiere dirección y sentido. 

Escucho:

Burn | Toto

Tranquilidad I

Sales a buscar algo que quizá perdiste. Esa sensación de formar parte de las avenidas, del tránsito de las personas, del ocaso del Sol, que traga tras de sí toda la claridad, para teñirlo todo de oscura Belleza. La algarabía de las calles te emociona, de nueva cuenta. Cada lugar es distinto, como distinto eres tú a cada segundo que pasa. Caminas y te adentras una vez más dentro de los confines del Mercado, para dejarte excitar por los olores, por el bullicio de las tradiciones. Y terminas siempre en el Convento, los conventos, éste, ése, aquél. No importa cuál, su quietud te llama, susurra a tu piel, y escuchas sutilmente las palabras que comparte.

Escucho:

Part One: Homecoming | Ray Lamontagne

Reiniciando

Años desde que se abandonaron las caminatas a través de las calles, las veredas, los pueblos. Se dejaron esas notas cortas, telegráficas. Y las fotografías. Esos instantes sorpresivos donde se recorta a contra luz alguna figura o silueta que conmueve la pupila. Donde la Luz, desde el amanecer hasta el atardecer, pasando por las farolas artificiales, define momentos únicos donde se funde la Arquitectura con la cotidianidad. Mientras se recuperan las líneas de lectura, ese libro de aventuras prehistóricas, que nos inspirara hace una eternidad.  

Se extrañaba la tranquilidad, los atardeceres llenos de Nostalgia, las callejuelas, esos recorridos. Las vistas, las esquinas, y las fotografías, esa búsqueda interminable, y la sorpresiva posibilidad de atrapar con la lente de la cámara, esos efímeros momentos, acompañados de sonidos. 

Ahora, un grupo de campanadas desde lo alto de las lejanas torres acompañan esta nota, y se cuelan a la memoria, grabándose en los colores y las líneas de un puñado visual de circunstancias.

Diez álbumes después...

Y a los días de asueto –en los cuales continuamos explorando propuestas musicales–  se une a la Literatura, la Lluvia.

Ahora toca el turno a nuestra banda legendaria favorita: Toto. Apenas nos enteramos de la existencia de un álbum reciente –el último hasta ahora– donde integrantes originales regresan a la agrupación [Joseph Williams, Steve Porcaro y David Hungate], para grabar un proyecto que retrata los orígenes de la banda, con el objetivo de brindar a uno de sus miembros, Mike Porcaro, apoyo económico y moral, en su lucha contra una enfermedad de naturaleza neurológica terminal.

Desde luego, todas las personas comparan este proyecto con el anterior con una fuerza absoluta y brutal: Falling in between, que data del año dos mil seis. Recordamos haber escuchado el álbum, y encontrarlo demasiado áspero para nosotros en aquella época, donde nos concentrábamos en propuestas de pop más livianas y accesibles.

Como sea, el reciente álbum de Toto se titula XIV y hace –desde luego– referencia a ese lejano IV, que causara revuelo musical a nivel global, y lograra vértigo en los Premios Grammy de ese año, y de donde se extrae esa mítica melodía África. David Paich, uno de los miembros de la banda, expresó que este álbum contiene todos los elementos para ser el sucesor de ese álbum IV. Las críticas –sin embargo– lo definen como un `fracaso´ y un producto que deja mucho que desear, ya que generó demasiada expectativa entre los fanáticos.

El trabajo de XIV es distinto y único. En él se apuesta el alma de la banda para fungir de apoyo moral a su miembro y compañero de existencia que lucha por su vida. Desgraciadamente, Mike Porcaro fallecería días antes del lanzamiento del álbum. En él encontramos composiciones lentas, sensibles y altamente pulcras y cuidadas. La banda deja atrás ese espíritu salvaje para cantar a la Esperanza y a la Vida. Es natural que se encuentre este proyecto como una pieza `descarriada´ y sin sentido, en la discografía de Toto.

Personalmente, encuentro significativo el hecho de tratarse del trabajo, diez álbumes después de ese increíble IV, con el que prácticamente conocí a la agrupación, y con la que he crecido a lo largo de más de treinta y cinco años, viéndolos envejecer; y poder madurar junto con ellos. Como toda una agrupación clásica dentro de nuestra línea temporal de vida, tuvieron su protagonismo clave en la década de los noventa, donde el álbum que nos acompañó, siendo todo un himno en nuestra vida, fue el inolvidable Tambu.

En fin, Toto está de vuelta en nuestra línea de existencia, y este álbum XIV está lleno de fragmentos de su alma, encontrándolo un disco maduro y altamente consciente. Definitivamente, es una agrupación que vive su realidad, y decide cantarle a la Decadencia de la Vida, al final irremediable de ella, y cómo la afrontan.

Fotografía de grupo, tomada de la liga:

https://circlekj.files.wordpress.com/2014/11/toto.jpg

Escucho:

Taint the world | King of the world || Toto

Madness | Hans Dulfer

Rock, Jazz, Blues & Roll

Hemos pasado los recientes días sumergiéndonos en la lectura, de regreso a la rutina base para el desarrollo de la Creatividad, por lo que iniciamos la búsqueda de álbumes que anexar a la colección de Cd´s, centrados en diversos géneros, alejados de lo que escuchábamos normalmente. De manera irónica, hemos dejado en pausa la lista de pedido de CD´s en la tienda vía internet de cabecera durante ya tres semanas, mientras nos decidimos en las opciones definitivas. En ese tiempo, por diversos medios, han llegado hasta nosotros propuestas que desconocíamos por completo, la mayoría de ellas pertenecientes al género del Jazz en sus diversas vertientes, dándonos un cúmulo de posibilidades musicales que nos han impresionado en sobremanera. Esta tarde, deseamos compartir algunas de ellas con ustedes. Vale la pena tomarse en tiempo y escucharlas –definitivamente–.

Agradecimiento a Mix Up, Cloud–Jazz y Spotify, por la oportunidad de sumergirnos por recovecos musicales que de otra manera, no hubiéramos podido explorar.

Keep the Village alive. Stereopnonics.

Un álbum que regresa a la esencia de la banda galesa, que conociéramos en ese indescriptible y poderoso álbum llamado Language. Sex. Violence. Other? Con temas equilibrados, entre dinámicos y bien logradas baladas, este álbum consigue un sonido armónico que ya extrañábamos. Los últimos trabajos de Stereophonics han sido más reservados, y no han alcanzado el éxito de sus cinco primeros proyectos, sin embargo, ellos siguen activos, de gira, ofreciendo conciertos y continuando con su legado musical. Si buscas rock & roll de calidad, este álbum es una excelente opción.

The best of. David Sanborn.

No nos habíamos dado la oportunidad de escuchar el trabajo de David Sanborn, a pesar de conocerlo desde el año de mil novecientos noventa y cinco, cuando colaboró con Candy Dulfer en ese frenético proyecto titulado Big girl. No lo sabíamos, pero ese proyecto fue una especie de spin off del álbum de su padre Hans Dulfer, llamado Big boy. Sanborn participaría en la grabación del tema que abre el álbum de Candy Dulfer, y nos deleita con una versión alternativa, una remezcla del mismo tema grabado junto a Dulfer. Por ese tiempo, Sanborn entregaba su compilatorio, con una selección de sus mejores temas. Un álbum interesante, que reúne la esencia de su trabajo y una gran muestra de su sensibilidad y su talento. Más vale tarde que nunca…

My favorite things. Joey Alexander.

La más sorprendente de las propuestas que hallamos y que compartimos en esta nota. Un chico de apenas once años de edad que toca de manera prodigiosa el piano, entra al mundo de la Música con un álbum que llega a colarse entre las nominaciones del Grammy en este año, en la categoría de Jazz. No hay palabras para describir este álbum, lleno de melodías con una interpretación de piano fuera de serie, que es equiparable al talento y destreza de grandes artistas del género Jazz. Juzguen ustedes mismos.

Moments of change. The JT Project.

Una increíble colaboración entre Todd Schefflin, un genial saxofonista, y Jacob Webb, un peculiar tecladista, que funden talentos en una integración de propuestas en género Jazz, para crear innovadores ambientes serenos y rítmicos, que deleitan al más estricto seguidor de este género. Con un toque clásico, pero con arreglos y producción contemporánea, su propuesta se torna sumamente fresca y equilibrada, creando uno de los álbumes más juveniles a la vez que serenos que hayamos escuchado en la categoría de Smooth Jazz. Altamente recomendable.

Existen otro puñado de álbumes que hemos descubierto, y que, mientras escribimos esta nota, aún decidimos cuál de ellos adquirir. Estos títulos –seguramente– serán pretexto para una nota consecuente. Y sí, creo que dejaremos en stand by esa lista de pedido, definitivamente…

Imagen que abre nota, tomada de la liga:

https://i.ytimg.com/vi/kIOH2NCZa7I/maxresdefault.jpg

Escucho:

A tear for Crystal [Edit] | David Sanborn

Daddy I miss you | Love passion correspondence || The JT Project
Hash pipe | Weezer

Actuaciones acústicas del movimiento rápido del ojo

Explorando en la colección de discos compactos, nos topamos con una rareza de R.E.M. Se trata de su álbum Up, en la versión reeditada en el dos mil cinco, en mezcla con sonido envolvente, para tocarse en formato DVD.

Hasta ahora tenemos la oportunidad de escuchar por primera vez un álbum en este formato. Habíamos escuchado "Up" con anterioridad, encontrándolo un buen álbum, pero sin mayor peculiaridad. Escucharlo de esta manera brinda otra dimensión a la experiencia. Las guitarras y los detalles acústicos, parte de los arreglos de las canciones en la producción de las mismas, se vuelven más claros y palpables. Prestando atención en los créditos del álbum, es una grata satisfacción hallar el nombre de Nigel Godrich como encargado de la mezcla final de un puñado de melodías de este álbum.

El toque y esa perfección acústica se deja entrever, o, más bien, escuchar, en esta revisita a este proyecto de R.E.M. Tal vez las melodías compuestas por el grupo no posean la fuerza natural que muchas de sus predecesoras, pero este álbum –comprendo ahora– se centra en el detalle acústico y sonoro, en convertir a estas catorce canciones, en una colección melancólica a la Belleza por la Expresión misma de instantes íntimos, traducidos en sonidos peculiares, irrepetibles, cuya fortaleza se encuentra en la experiencia íntegra, no en la soledad de uno, o varios sencillos…

Hace unos meses, los escuchamos y nos hicimos de su álbum en formato Unplugged, donde nos cautivaron en esas versiones indistintas de dos sesiones divergentes, donde sus melodías toman otro sentido y dimensión.

Ahora entiendo que a Michael Stipe y compañía, les agrada mucho el juego que esto significa para el fan que, atentamente, escucha.

Escucho:

Why not smile | Diminished || R.E.M.

Acero, Música y Escritura

No teniendo nada que ver con alguna reseña –musicalmente hablando– esta mañana nos sorprendimos escribiendo mientras decidimos escuchar la banda sonora diseñada exclusivamente para el tan esperado regreso de Superman al Universo cinematográfico.

La experiencia fue indescriptible, y, aunque no se trataba de algún texto dentro del tintero personal de proyectos, el ambiente creado por Hans Zimmer para reinterpretar al Hombre de Acero, nos dotó de poco más de una hora de inspiración pura, basada en las percusiones y las cuerdas bien llevadas, hasta obtener un climax de escritura interminable, que duró lo que las melodías de orquesta.

Habiendo escuchado con atención el proyecto posterior, en colaboración con Junkie XL, Zimmer con convenció con su perspectiva para el héroe de la capa color sangre, y sus intervenciones recientes en el universo de los Cómics.

Los días han transcurrido sin planes establecidos. Hemos tenido tantos que cumplir en los últimos meses, sin las respectivas satisfacciones que se esperarían, que por ahora decidimos fervientemente no trazar programaciones, planes u objetivos de ninguna clase.

Desde hace meses –sin embargo, confesamos– existe una idea que late en la cabeza.

Aprovecharemos la reacción que nos ha inspirado la propuesta de Hans Zimmer, para ponerla en marcha, de una manera natural y –esperemos– fluida.

Imágenes editadas e integradas digitalmente, tomadas de las respectivas ligas:

Imagen de Superman:

http://wall.wallrage.com/wp-content/uploads/Superman-Man-of-Steel-Logo-Free-PC-Wallpaper-Downloads.jpg

Logo `en gris´ de Superman:

http://glyphcreator.manofsteel.com/files/images/splash/mos_splash_shield2.png

Escucho:

You die or I do | This is Madness! || Hans Zimmer

Contemplación reflexiva

Es relajante caminar por los pasillos en Sábado, transitar por esos espacios cotidianos en un continuo Silencio. Poder escuchar una melodía que rece que `no te necesito más, ni te espero, ni te deseo’, haciendo referencia a ese estrés, esa inquietud vertiginosa que te invade a lo largo de la Vida, y que te impide caminar despacio, detenerte, contemplar como idiota el paisaje que a diario ves, pero que nunca observas.

Es relajante andar a tu propio paso, sin que nadie te mire o se pregunte si, porque estás enfermo o a punto de morir, la Existencia cobra un nuevo e inexplicable sentido. Con el teléfono descargado por la vejez propia de los actuales cacharros, nadie puede localizarte, o molestarte siquiera con sus preguntas relacionadas con ese molesto: ¿Todavía respiras?.

Es grato transitar por la Vida con la sola preocupación de la vida misma, de si ésta te extrañará cuando te vayas, porque es obvio que tú sí la extrañarás, aunque sea momentáneamente, porque –seguramente– cuando ya no estés, te encontrarás en otra vereda igual de tranquila que ésta, escribiendo igual que como lo haces ahora, preguntándote hacia dónde va la vereda interminable, que caminas...

Escucho:

Highway (Under construction) | Gorillaz. Taken from D-Sides