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sábado, 11 de junio de 2011

Acerca de nuestras sensaciones

Alguna vez charlaba con una doctora antes de pasar a una cita organizada en agenda, platicándome ella que el ser humano es un ente complejo en muchos sentidos. Cuando miramos un paisaje hermoso -por ejemplo- nuestro sistema secreta sustancias que provocan la sensación de `felicidad´, y que es lo más cercano a lo que llamaríamos `experimentar una emoción de índole estética´.

Paisajes naturales, de ciudades, de objetos arquitectónicos que nos impresionan profundamente, son todos motivos que puede tener el cuerpo para vivir esta experiencia.


En mi caso particular, el amanecer y el atardecer son momentos favoritos, aunados con paisajes naturales o vistas de ciudades, los que despiertan este tipo de inspiración estética.


Es grato darse algunos minutos, dentro del vertiginoso ritmo cotidiano, para observar a detalle instantes como éstos.



Escucho: It must have been love [Humberto Gatica Mix] / Roxette

miércoles, 8 de junio de 2011

Experiencias ENADII

El día de hoy organizadores del ENADII entregaron a la Dirección del Instituto de Ciencias Básicas e Ingeniería un equipo de sonido profesional, como donación al Auditorio Luis Espinosa Farías acordada en meses anteriores en torno a la realización del Tour Irreverente 2O11 que abrió actividades en el campus de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo el pasado mes de marzo.

Dos de los organizadores, Francisco Manrique y Josías Téllez visitaron las oficinas de Dirección del Instituto para hacer entrega del equipo, en presencia del Mtro. Octavio Castillo Acosta.


La anécdota fue peculiar, ya que durante la última ponencia del Tour en la ciudad, con Taller Ludens como cierre del evento, el equipo de sonido que fue puesto al servicio de las ponencias sufrió un desperfecto, que no detuvo al osado ponente. Tras el acuerdo con las autoridades y las circunstancias que se sucedieron, los hechos derivaron en un equipo de sonido, que fue donado por los organizadores del Tour.


La situación de la falla de sonido fue sólo una de las tantas anécdotas que el staff oficial del evento no olvidará, y que incluyen descargas eléctricas, `voces fantasmas´ que hablan por los micrófonos y demás situaciones inverosímiles, y que quedaron grabadas en la memoria, arrancándonos sonrisas hasta el día de hoy.


Gracias a los organizadores del ENADII, así como a las autoridades del ICBI por el apoyo a la realización del `Tour Irreverente´.



Escucho: The son of Flynn [Remixed By Moby] / Daft Punk

martes, 7 de junio de 2011

Dedicatoria a Despachos, miembros del ENADII. Pachuca de Soto

En marzo de 2O11, el Encuentro Nacional de Arquitectura y Diseño de Interiores e Industrial, presentó el Tour Irreverente, que abrió actividades en la Ciudad de Pachuca de Soto, dentro del campus de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo.
Architectiak logró estar presente en el evento como ponente, siendo parte de los Despachos de Diseño Arquitectónico que se presentaron a lo largo de dos días de actividad.

Fue una grata experiencia profesional, pero, en gran medida, humana.

Quiero relatar brevemente lo que aconteció posterior a estos días de intensa labor académica y de difusión…

La reverberación, producto de la motivación hallada en la labor de los despachos que integran el menú del ENADII, inspiraron actividades de investigación y diseño en los grupos de estudiantes a mi cargo este semestre. Mi nombre es Edgar Franco Flores [J. E. Franco], Maestro en Diseño Arquitectónico, creador del sello de diseño arquitectónico Architectiak, y, siendo catedrático en esta institución y apoyo interno en la organización del evento que tuvo lugar en Pachuca, deseo agradecer profundamente a Benjamín Molina, Francisco Manrique y Josias Téllez, así como a los despachos que visitaron la ciudad e impartieron sus brillantes ponencias.

Las consecuencias académicas del evento se materializaron durante los dos meses posteriores, por medio del interés, la pasión y la entrega de los estudiantes de las clases de Teoría de la Arquitectura I, Taller de Diseño Arquitectónico II e Historia del Arte y Arquitectura Mexicanos I, quienes se dieron a la tarea de adentrarse en la filosofía y metodología de diseño de los despachos miembros del ENADII, generando proyectos arquitectónicos basados en los principios de diversos `sellos de diseño´.

Los ejercicios fueron sumamente enriquecedores. Deseo dar las gracias a todos y cada uno de los despachos, que motivaron esta labor académica por parte de los estudiantes, y quienes entablaron comunicación con muchos de ustedes -arquitectos, mentes creativas de los respectivos despachos- permitiéndoles conocer y compartir ideas, visiones, misiones y aspectos propios de la labor profesional.

Durante cerca de mes y medio trabajé con los estudiantes en propuestas arquitectónicas inspiradas en las ideas de Teoría Arquitectónica que los alumnos descubrieron, trabajaron y enriquecieron en las aulas, a la par que generaban reinterpretaciones personales de los proyectos y los principios de diseño de cada uno de sus despachos [me refiero a los despachos que los estudiantes eligieron como base de trabajo y cuyos fundadores leen estas líneas].

La propuesta: la elección de ocho láminas conceptuales -producto creativo e intelectual de los propios estudiantes- que mostraran proyectos arquitectónicos basados en aspectos de diseño contemporáneos, por medio de despachos de diseño mexicanos, vigentes y activos hoy en día.

Cuál sería mi sorpresa cuando, hoy, como anexo a esta nota, informo a los siguientes despachos de diseño:

  • Hierve Diseñería

  • Rojkind Arquitectos

  • At 103

  • Materia

  • Slot

  • Arditti Arquitectos

  • Taller Ludens

  • Uso Arquitectura

  • Row Studio,

que entregamos a ustedes, como agradecimiento, y siendo parte de las celebraciones del Cincuenta Aniversario de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, poco más de veinticinco láminas conceptuales, diseñadas por estudiantes de esta institución, vía Architectiak y organizadores del ENADII, como una estrategia de vínculo e interacción entre vida académica/profesional, para comunicar a las estudiantes de Arquitectura con aquellas nuevas generaciones de arquitectos, todos ellos contemporáneos y activos, que marcan las pautas de diseño durante los siguientes años.

Agradecemos a cada uno de ustedes por su labor, la pasión, la sencillez y la entrega que demuestran en su quehacer profesional día con día, y que sirve de modelo e inspiración para los futuros arquitectos, que hoy cumplen su labor en las aulas universitarias de diversas instituciones educativas.

Un abrazo a todos ustedes, y, en palabras de los estudiantes -que pueden leer en los reversos de sus láminas respectivas- les hacemos llegar nuestra admiración y nuestro aliento para continuar con su comprometida labor con la Arquitectura.

Atentamente

J.E.Franco

Editor en Jefe de Architectiak

jefranco@architectiak.com

Láminas conceptuales diseñadas por: estudiantes de la Licenciatura en Arquitectura de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo

Escucho: Stella maris / Moby

lunes, 6 de junio de 2011

Reconfiguraciones

La propuesta de Daft Punk para la secuela de Tron, bautizada con el apellido Legacy fue una serie de acordes musicales que llamaron mi atención y que me cautivaron la primera vez que miré el filme.

Como arquitecto, las intervenciones `post proyecto original´ son siempre una manera por demás interesante de revisitar y revalorar -por no decir rehabitar- un espacio ya conocido, pero que adquiere nuevas dimensiones, alcances y significados.


Este es el caso de la banda sonora, revalorada en una nueva fase electrónica, llamada Tron: Legacy reconfigured. Con nombres de talentos electrónicos reconocidos, así como aquellos que comienzan a despegar, y los acordes originales de Daft Punk como base de experimentación orgánica/electrónica, se materializan versiones alternas remezcladas de los temas que sirven de fondo para la historia fílmica.


El resultado: un espacio sonoro retroalimentado, enriquecido y matizado con docenas de nuevos ambientes electrónicos que convierten a la experiencia, en un conjunto de sensaciones dinámicas bien logradas.



Escucho: C.L.U. [Paul Oakenfold Remix] / Daft Punk


domingo, 5 de junio de 2011

`Destruido´

Aquí estoy.

Escuchando el más reciente proyecto de Moby: Destroyed.


Lo que sospeché en notas anteriores se torna real en estos momentos, mientras me lleno con las notas musicales de temas que suceden uno tras otro, como si fueran espacios, fríos, solitarios, que juegan con el eco que produce el espacio semivacío -cual fábrica- del sitio donde vivo desde poco más que un par de meses.


Es irónico. Hoy, mientras escuchaba los acordes, comencé a escribir la `intro+ducción´ del más reciente proyecto literario de Architectiak.


Recordé que Moby me acompañó íntegramente en la concepción de la tercera y cuarta novela que forman parte de la larga lista de libros escritos que permanecen en estado off.


Moby siempre ha significado para mí una inspiración inexplicable en cuestión de fortaleza y creatividad literaria. Cuando escucho sus álbumes mi mente no deja de crear, de imaginar…


Hoy no ha sido la excepción. Gracias al fondo musical que ha representado esta noche, me encuentro avanzando en la parte introductoria del libro siguiente.


Es grato volver a la rutina de la escritura.


Me siento vivo, una vez más.



Escucho: Rockets / Moby


sábado, 4 de junio de 2011

Pritzker 2O11

La noche del dos de junio fue otorgado, en manos del Presidente de los Estados Unidos, Barack Obama, el Premio más importante en materia de Arquitectura. El elegido este año para recibir el Pritzker fue el portugués Eduardo Souto de Moura.

Obama ofreció un discurso antes a la entrega del premio, donde expresó el significado personal que la Arquitectura guarda para él, y donde rescató el valor de la profesión en todos los sentidos: La Arquitectura es `crear edificios y espacios que nos inspiran, que nos ayudan a hacer nuestro trabajo, nos reúne, y se vuelven, en su mejor caso, obra de arte en las que podemos movernos y vivir. Y finalmente, es por esto que la arquitectura es considerada una de las expresiones artísticas más democráticas´.


La obra arquitectónica de Souto de Moura ha sido considerada una proyección de origen posmodernista, que es dual e irónica, en el sentido de expresar conceptos y valores opuestos en una misma composición o proyecto arquitectónico. Aunado a ello, la obra del arquitecto es, para muchos, sencilla y poética, lo que la llevó a ser considerada la obra y trayectoria de este año.



Información y fotografía tomada del sitio: Plataforma Arquitectura



Nota inspirada por un `tweet´ de la cuenta: @Merarki



Escucho: My father´s eyes / Eric Clapton

El poder de la Música y lo que hay detrás...

`A veces por muy alto que pongas la música solo puedes oírte a ti mismo´.

Esta frase, de Kurt Cobain me ha traído en esta mañana fuertes reflexiones…


Durante el último año, he pretendido que las cosas marchan sin afectarme en su trayectoria. He tenido que pretender que nada de lo que suceda interesa, o, por lo menos, no me afecta en gran medida.

Pretender es -por lo menos, para mí- sinónimo de mentir en cierto grado. La acción misma es una respuesta, una manera de defenderte frente a aquello que te ataca de forma directa.

La serenidad es una forma de pretender que todo marcha bien, aunque -en cierto sentido- no sea real del todo.

La Música ha sido para mí una manera única y fantástica de encontrar paz, rumbo y dirección. Es una especie de terapia, que me ha otorgado fortaleza, y comprensión.

¿Cómo puede ser posible?

Los libros [todos los títulos que puedes encontrar mencionados en este virtual espacio] han sido una valiosa herramienta de igual manera.

Pero la Música ha sido indispensable, esencial. Una manera de visualizar, de vivir, de comprender el Universo que me rodea, como lo ha sido el Diseño, la Creatividad.

Son aspectos en los que me he centrado últimamente y que me han permitido salir a flote, hallar una razón para existir, lejos de invertir tiempo en la guerra interminable de la desacreditación y el odio. Porque sólo se puede llamar de esa manera a la fuente que genera ese proceso.

Rencor hacia lo que nos rodea. Lo que no podemos ser capaces de comprender es que dicho rencor no se lanza a quien lo proyectamos, sino que es una profunda manifestación del sentimiento que guardamos con respecto a nosotros mismos, a nuestra persona y lo que pensamos de ella.

Escucho: Carnival / The Cardigans

viernes, 3 de junio de 2011

Comunicaciones

La idea es generar nuevos ánimos. Ver las cosas de maneras positivas y optimistas.

Creo en el diálogo y la retroalimentación.


En las últimas horas se han dado procesos que buscan establecer parámetros que permitan en mi vida el desarrollo de dichos aspectos.


Es complejo superar situaciones donde ha existido la intolerancia y la no comunicación.


Lo más valioso que tenemos como seres humanos es la cualidad de expresar lo que somos, lo que pensamos. Compartir lo que hacemos.


Cuando este proceso es interrumpido -caso común en muchos campos disciplinarios y áreas de diversas índoles-, por cualquier motivo, problemas surgen de inmediato que nos llevan como personas al tránsito por veredas y rumbos desgastantes y no humanos, donde el poder, la necedad, el egoísmo y el temor nos hacen actuar de maneras no ortodoxas, lo que conlleva a la destrucción de lazos que antes fueron sólidos y satisfactorios.


Ahora, con la experiencia vivida, me doy a la tarea de analizar cuidadosamente las relaciones y vínculos profesionales y humanos que se dan a corto y mediano plazo.


Con tristeza y cierta sorpresa, descubro que como Arquitectos hemos creado al largo paso del tiempo, paradigmas y estereotipos de nuestra actividad profesional.


Es duro darse cuenta de que no propiciamos el diálogo y la comunicación. Por el contrario, trabajamos con las circunstancias que se nos presentan, sin concentrarnos en el intento de mejorar dichas circunstancias y propiciar vínculos humanos dentro de los procesos de diseño que generamos como profesionistas.


¿A qué me refiero?


Nuestro lugar en el medio laboral es competitivo, no por naturaleza, sino por una falsa sensación de necesidad.


Un buen proyecto requiere tiempo, entendimiento, apertura a la comunicación y a procesos determinados que permitan conocer a profundidad los requerimientos a resolver. Dichas necesidades poseen diversos orígenes y fuentes, y todos ellos influyen en el desarrollo y consolidación de un proyecto arquitectónico/urbano.


Las personas -y nosotros mismos, como arquitectos- dan por hecho que se debe trabajar a prueba y error, siempre construyendo primero, para re-construir después.


El proceso de diseño puede -y debe hacerlo de esta manera- partir de necesidades bien atendidas y comprendidas, lo que lleva cierta inversión de tiempo en la comprensión de las bases de diseño.


Casi la totalidad de las actividades profesionales que realizan los arquitectos, acostumbra a las personas a someterse a una vorágine de pasos que lo único que hacen es crear un pseudodiálogo entre necesidad/propuesta arquitectónica, que concluye en intentos frustrados de satisfacción de necesidades de habitabilidad.


Es un largo camino por recorrer para transformar las cosas.


Convencer a las personas de trabajar a la par, planteando las bases de diseño desde los orígenes. Esos orígenes son las personas, las familias, las corporaciones, las entidades, las sociedades mismas, quienes contratan al arquitecto para tal fin, para estudiar, analizar y comprender a profundidad los mecanismos que operan dentro de cada círculo y contexto.


El proceso, culturalmente hablando, ha derivado en clichés profesionales, donde el tiempo y el dinero cumplen una función protagonista, que deja en último lugar uno de los principales objetivos: comprender a fondo aquello que desea solucionarse.


Lo único que diré es que actualmente trabajo en procesos lentos para establecer, transformar, o, en su defecto, elegir, cuidadosamente las circunstancias sobre las que se laborará profesional y personalmente en el futuro. He ahí la idea de la imagen compartida el día de hoy.



Imagen, cortesía de: Francisco Javier Hernández Cortés



Escucho: A wolf at the door [It girl. Rag doll] / Radiohead


jueves, 2 de junio de 2011

`El Hombre Verde´

Ayer por la mañana me levanté, y descubrí una grata -y esperada- sorpresa en la bandeja de mi correo electrónico.

Quiero aprovechar esta nota para agradecer por tan hermoso obsequio.


Desde niño amo los cómics, siendo mi favorito el de Spawn, a quien perdí la pista hace ya varios años, pero quien me ayudó a descubrir mi potencial imaginativo, narrativo y creativo.


Lo que hallé en las entrañas de una de las cuentas virtuales fue precisamente un cómic animado, que reza en su título: `El Hombre Verde´.

Nada tiene que ver con el personaje de Marvel Cómics. Se trata de una reinterpretación de Merari Sánchez en torno a mi persona.



Gracias Merari por las palabras, y por todo lo expresado por medio de ellas.

Has despertado un grato sentimiento en mi interior.


Agradezco infinitamente este obsequio. No tengo palabras para agradecerte por este peculiar detalle.

La trama me recuerda -inevitablemente- al proceso creativo de El Hombre con Suerte, la historia que gira en torno a un hombre y la relación que guarda con el Mundo que le rodea, y que se incluye en la Ópera Prima `Viento, Letras & Delirio´.


Merari interpreta -dentro del cómic que ha escrito- a Roja, quien ilumina en muchos aspectos los momentos tristes de El Hombre Verde.


Cálida historia. Brillante narrativa.


Muy divertida, y conmovedora.

Gracias…
Escucho: Legend in my living room, taken from Medusa [Live at Central Park] / Annie Lennox

Diseño Arquitectónico en estos días

Este semestre tuve contacto con mucho del campo del diseño arquitectónico gracias a mis estudiantes y al Encuentro Nacional de Arquitectura y Diseño de Interiores e Industrial.

Agradezco la oportunidad de conocer en persona a algunos de Despachos de Diseño contemporáneos que se encuentran en este momento definiendo las pautas de nuestra Arquitectura a nivel nacional.


Pese a los inconvenientes y a las situaciones de índole personal y por terceras personas acarreadas tras la cita con la organización del ENADII, lo más importante fue abrir el panorama en el campo del diseño arquitectónico, y establecer un vínculo sólido con los arquitectos que hoy por hoy, llevan su trabajo a lo largo y ancho del territorio nacional, mostrando las pautas y mostrando aquellas visiones que los llevan a comprender las necesidades de habitabilidad en nuestros días.


No interesa en sí quien diseñe y construya los espacios -siempre y cuando sea un arquitecto de profesión-. Me refiero al nombre o `marca´ del diseñador. Lo valioso en sí es que el proyecto muestre innovación y completa concordancia con el tiempo y lugar donde se ubique.


Es un orgullo mirar la labor, pero, sobre todo, la pasión y responsabilidad de aquellos que hacen de su trabajo, una verdadera satisfacción, tanto profesional, como humana.



Proyecto arquitectónico: Highpark, en Monterrey, por Rojkind Arquitectos



Escucho: M1 A1 / Gorillaz